La segunda temporada de The Owl House ha expresado la lucha de ser LGBTQ a la perfección a través de los personajes de Amity Blight y Luz Noceda. He escrito sobre el enfoque del programa en la rebelión juvenil y la importancia de sus temas queer antes, pero toda la prueba alcanza un nuevo crescendo con su último episodio. «Through The Looking Glass Ruins» es a la vez alegre y un vistazo conmovedor a las luchas de estar en el clóset, donde muchos no tienen más remedio que confiar en sus seres queridos cuando no hay otro lugar al que acudir. Es maravillosamente explícito en su honestidad, que culmina con un beso lésbico que rompe los límites del mundo de la animación moderna.

Spoiler alert del episodio:

Después de los eventos de un episodio anterior, Luz siente una inmensa sensación de culpa después de que Amity la salvó de una muerte segura, sabiendo que fue castigada por sus padres y obligada a esconderse una vez más por temor a ser etiquetada como una forastera entrometida. Esta culpa crece cuando se ve obligada a aventurarse en la biblioteca local en busca de un libro antiguo, el mismo lugar donde trabaja Amity. Ella se encuentra entre la espada y la pared, obligada a enfrentarse a la persona que le gusta de una manera que inevitablemente termina en un desastre. Es una conclusión inevitable, las dos adolescentes coqueteando torpemente con la idea de ser más que amigas sin siquiera comprometerse con nada.

Su excursión se estropea rápidamente, y la naturaleza abrasiva de Luz pone fin a esta misión sigilosa cuando son arrojados afuera y obligados a enfrentar la música. Al ser expulsada de la biblioteca y perder su trabajo, Amity rompe a llorar. “Todo cambió desde que viniste aquí”, dice, volviéndose hacia su amiga y esperando que se burlen de ella, o que esta pseudoconfesión se vuelva en su contra como un signo de anormalidad. «Estar cerca de ti me hace hacer cosas estúpidas y desearía no haberlo hecho». Para nuestra sorpresa, es exactamente lo contrario. Luz se hace eco de sus sentimientos, afirmando que Amity también la obliga a hacer cosas estúpidas antes de que el dúo se separe y nos dejemos rumiar hacia dónde podría ir todo a partir de aquí.

Una escena así se destaca porque es inesperadamente cruda. Está inundada de confusión, un nivel de malentendido ansioso que surge cuando los jóvenes tienen que comprender su propia atracción, y cómo esta nueva identidad fomenta el resentimiento si las personas no están cerca para apoyarte, para demostrar que las personas LGBTQ + no tienen nada de qué avergonzarse. Amity ha pasado todo el programa enamorada de Luz mientras temía el rechazo, y esta es la primera vez que la han hecho sentir amada. Es un cristal que se rompe, una aceptación de su lugar en el mundo y cómo quizás, por primera vez, ha encontrado un lugar al que pertenecer.

Parece que la industria de la animación finalmente está dando la bienvenida a mentes creativas como Dana Terrace y Molly Ostertag que están dispuestas a defender personajes y narrativas que no tienen miedo de ser queer y mostrar a los espectadores más jóvenes que salir lentamente del armario no es algo que temer. Es difícil, pero es un desafío que, cuando se persevera, puede generar innumerables recompensas. Luz y Amity son solo pequeñas piezas del rompecabezas más amplio.

Fuentes: El Closet LGBT , Portal Diverso Ecuador.